费尔南多.索布拉尔：人们说你“处于理性与知觉的内在斗争中”。如何能够在这两种对立的力量中获得完美的平衡？
　　蒋山青：有人给我的作品定义为“理性中的偶然！”我也认同。一个人的理性大于感性或感性大于理性是天生注定的，有时候内在的斗争还须借助于经验，但是为了不断出新又不得不拒绝经验甚至拒绝理性，没有最完美，只有相对平衡，因此矛盾始终存在。
　　费尔南多.索布拉尔：中国人说，书法是一种艺术而不仅仅是一种字的构成。如何能够将所有这一切化为艺术家的个性？
　　蒋山青：书法是中国人审美体系的重要内容，首先是文字，经高人书写才是艺术。如果我们现在生活不再需要以字传达意思的话那么我们可以充分解构其中笔划去加强艺术化的意思，中国有“字如其人”一说，每个人的生命强度不同，当然变为个性化之后趣味亦不同，尽情去用笔张扬生命的情怀就是艺术家要做的工作。
　　费尔南多.索布拉尔：文字变形是您使用很多的特点。好象是要释放其意义。您以此寻求什么？
　　蒋山青：我是一开始学习篆刻的人，所以在印章的方寸间尽量让文字多点姿态。文字变形也似乎是一种手段，我寻求的是我认为的艺术感觉，充分每笔每划以丰富的智性。
　　费尔南多.索布拉尔：在现代性和中国古代传统之间，可能求得一种个人的和谐吗？
　　蒋山青：活在今天，思接千载这是中国文人一直以来与传统保持的和谐性，智者尊崇的传统一定不是形式而是精神，如果一个人的精神中有充沛的文化就会很善于继续传统，个人的情感也一定会高度和谐，所谓的现在性也不过是一个时间慨念。
　　费尔南多.索布拉尔：您是如何着墨于纸？其中有个人的秘密吗？
　　蒋山青：水墨很神秘，因为不定性而时时变幻无穷。着墨于纸的能力的前提是废纸三千，渗透个中奥妙，再加上个人的笔性，秘密就在于个人笔墨修行的深浅。
　　费尔南多.索布拉尔：您的作品中是否有西方艺术的影响？是哪些？
　　蒋山青：应该说现代生活方式的影响是最大的，当然传统的力量也是血脉中一直流淌着，西方艺术的影响也许是潜移默化，但都肯定是碎片化的，具体到受谁影响说不上，但一种颜色一种情绪或许很里斯本或许很古巴，说不上跟西方的谁能沾边？